Por: José Ricardo Bautista Pamplona – director general – Sistema Informativo La Palestra
“Filin Andino” es un nuevo álbum que propone una intervención estética de alto rigor sobre el repertorio tradicional andino colombiano, en la que el bugueño Juan Consuegra y el boyacense Iván Borda desarrollan una lectura interpretativa sustentada en la reconfiguración del lenguaje armónico, la microdinámica del fraseo y la resignificación tímbrica de los formatos de cámara.
Este EP no se circunscribe a una reinterpretación superficial del bambuco, el pasillo o el vals, sino que plantea una relectura estructural desde la noción del “filin”, asumida como cita estilística y principio expresivo que privilegia la organicidad del sonido y la densidad emocional del discurso musical.
El trabajo se articula desde una economía de medios deliberada y la voz y guitarra como núcleo sonoro, en un diálogo en el que la guitarra asume funciones extendidas, armónicas, rítmicas y colorísticas, mientras que la voz explora un amplio espectro de inflexiones, apoyada en un control detallado de la respiración, el rubato y la acentuación prosódica.
Esta reducción instrumental no empobrece el resultado; por el contrario, intensifica la percepción de cada gesto interpretativo, exponiendo con precisión la arquitectura interna de cada exposición.
Las cinco obras seleccionadas operan como zonas de reescritura ya que En “Hurí”, el pasillo se desplaza hacia una atmósfera de contemplación mediante progresiones armónicas que expanden su campo tonal; “Hay que sacar al diablo” introduce tensiones rítmicas que reconfiguran el bambuco desde una perspectiva más flexible del pulso; “El camino de la vida” se sostiene sobre una línea melódica que se dilata y contrae con un manejo refinado del tiempo interno; “Busca por dentro” traslada el universo compositivo de Jairo Varela hacia una lectura andina que respeta su esencia melódica, pero altera su soporte armónico; y “Oropel” adquiere una dimensión introspectiva a partir de una depuración del acompañamiento y una atención minuciosa a los matices dinámicos.
Uno de los elementos más significativos del álbum reside en la decisión de preservar la materialidad del acto interpretativo y muy distante de los procesos de corrección digital, la producción incorpora deliberadamente las huellas físicas del sonido.
El roce de las manos sobre las cuerdas, la respiración previa a la emisión vocal, la resonancia de la madera, componentes que no se presentan como accidentes, sino como parte constitutiva de la experiencia auditiva, en tanto amplifican la percepción de cercanía y revelan la dimensión corporal de la música.
La producción, realizada con un criterio de sobriedad técnica, evita la saturación de recursos y privilegia la transparencia en la mezcla, permitiendo que cada elemento conserve su identidad dentro del espectro sonoro.
El ingeniero Juan Camilo Méndez orienta este proceso hacia un balance donde la espacialidad se proyecta con solvencia y claridad y “Filin Andino” se instala entonces en un punto de intersección entre tradición y relectura contemporánea, donde el repertorio se examina, se tensiona y se rearticula, dejando en evidencia que el álbum constituye un ejercicio de pensamiento musical aplicado, en el que cada decisión interpretativa responde a una comprensión profunda de las estructuras que sostienen la música andina colombiana y a la voluntad de inscribirlas en un presente que exige nuevas formas de escucha.
Disfrutemos aquí de “Filin Andino”: https://open.spotify.com/album/4Z9JoauLH4wuHLeiYzNjuo?si=-5LkxiZDSm-q5bf-9mDPtA –
